Велики прасак као реимагинед би Марвел’с Етерналс’ Еффецтс

Марвел'с Етерналс је упознао гледаоце са титуларним бесмртним ванземаљцима, који излазе из хиљада година скривања на Земљи да би се борили против злокобних девијаната, само да би се суочили са претњом која би могла бити далеко гора. Филм са звездама не само да је проширио Марвелов филмски универзум у космос, већ је садржао и неке заиста спектакуларне сцене које су истраживале порекло стварања и (буквално) разнеле све што су фанови мислили да знају о МЦУ.

Етерналс, у режији оскаровке Клое Жао, представљао је неке од најреволуционарнијих и најепскијих секвенци визуелних ефеката у МЦУ до сада, са више студија визуелних ефеката који су радили под надзором свеукупног супервизора визуелних ефеката Степхане Церетти. Сцанлине ВФКС, на челу са супервизором визуелних ефеката Јелмером Боскмом, био је један од тих студија, и био је одговоран за неке од најупечатљивијих тренутака у филму, ван овог света, као и низ приземнијих — или чак невидљивих — ефекти који нису били ништа мање импресивни у својој уметности.

Скенлајн-ов рад на Етерналс-у укључивао је представљање новог спина о Великом праску, претварање одбеглог аутобуса у гомилу латица руже и уништавање Земље изнутра, међу осталим невероватним моментима у филму, према Боскми.

Дигитални трендови: Који су били неки од најважнијих снимака у филму на којима је ваш тим радио?

Јелмер Боскма: Што се тиче локације у филму, наш рад је био свуда. Сцена борбе у Камдену, где први пут видимо Кро и учимо о Сприте, Серси и Икарисовим способностима, једна је од најупечатљивијих. Ми смо били у аутобусу са латицама цвећа. Ту је и Арисхемово велико излагање у средини филма, као и такозвана секвенца Великог праска, која објашњава порекло Небеских.

Такође смо били одговорни за Светску ковачницу, Зид сећања и све прелазе. И када је Арисхем дошао на Земљу ради пресуде на крају, то смо били и ми.

У таквим великим размерама, филм је пун масивних, космичких сцена. Како приступате елементима попут Великог праска који би требало да буду другачији од било чега што смо икада раније видели, за разлику од ствари које смо видели раније? Да ли је креирање тих снимака једноставније или теже?

Морате чврсто да се ухватите у коштац са стварношћу када се носите са таквим ситуацијама. Што се тиче космичких ствари, мораћете да се претворите у малог стручњака за физику преко ноћи и да на неко време ставите свој шешир Неил деГрассе Тисон, убацујући довољно логике и референци из стварног света да би то изгледало уверљиво. То би заиста могло бити било шта за секвенцу Великог праска, која је у суштини описана као прелепо космичко путовање у сценарију. На срећу, у одељењу за претходну визуелизацију постоје људи који су прва линија одбране од таквих питања. Они проучавају сценарио и, у овом случају, Цхлое Зхао, почиње да блокира главне ритмове.

Клои је донела много референци, укључујући Царла Сагана и много документарних филмова, на сто. Имао је утемељенији, национал-географски изглед. Познавали смо визуелни укус који је тражила због практичних ефеката резервоара облака Дагласа Трумбула. Онда је било питање како протумачити визуелну референцу или осећај који она тражи и убацити довољно логике у то да би секвенца функционисала.

Почињемо са огромном куглом енергије у Аришемовој руци, која експлодира. ОК, шта сад? било је после тога. Имамо сву ову антиматерију и тамну материју, и можете видети да тканина простора није савршено глатка, са пукотинама у којима се материја може скупљати и гравитационо повлачење може почети да се формира...

Ово је озбиљна астрофизика. Да ли је тешко сажети све ове информације у нешто што сви на снимању могу да разумеју?

Понекад је тако. Морате бити инспирисани тим стварима, али не на нивоу професора астрофизике, већ на нивоу на коме можемо да направимо разлику. Разговарали смо о визуелизацији веба и о томе како се појављују прве звезде, али са ограниченом палетом боја јер је у то време мање доступних елемената. Разговарали смо о увођењу супернове јер је, пре свега, кул, али такође може да нам помогне у преласку у много шаренији свет касније на сцени. Међутим, такав низ захтева време. Од почетка до краја, требало је скоро годину дана да се све повеже референцама, концептуалним илустрацијама, идејама и визуелизацијом.

Година за стварање универзума? То није тако лоше.

То је истина! То је добар начин гледања на то.

У филму видимо Ворлд Форге, где Небески људи стварају планете, живот и низ других ствари које ће гледаоци желети да даље истраже када буду имали прилику. Шта је ушло у израду тог снимка и упакивање толико информација у њега?

То је био фасцинантан изазов за нас јер је био тако концептуалан - до тачке у којој нисмо били сигурни како ће изгледати или где би фокус требало да буде до касније. Укључили смо се након што је завршена главна фотографија, а током постпродукције смо почели да радимо на дизајну и изгледу локације. Цхлое и Степхане су блиско сарађивали са мном на овом пројекту. Шта год да радимо, инсистирала је Клои, мора да дише Џека Кирбија, легендарног Марвеловог илустратора [и креатора Тхе Етерналс-а].

Дала нам је неке референце, и идеја о стварању окружења од Домоса, троугластих свемирских бродова, да би се направила купола и сугерисала да би тамо могло бити више Вечних, на крају се појавила. Узели смо неке од тих раних концепата и трчали са њима, стварајући илустрације, концепт дизајна и представљајући идеје Клои да видимо да ли можемо да ухватимо расположење и стекнемо прави осећај за то окружење.

Сама секвенца, укључујући случај када Серси сретне копију себе и види редове копија, настала је док је воз јурио низ шине, а ми смо у суштини дизајнирали шину испред воза док је пролазио. На крају, требало би да изгледа као да је увек требало да изгледа.

Сјајно је што је Клои то учинила приоритетом јер се ја нисам једини питао да ли филм може да преведе илустрације Џека Кирбија на екран. Која је још упутства дала вашем тиму за визуелни тон филма?

Клои је била врло специфична у вези са оним што зовемо атмосферска перспектива, уобичајено средство у филму и илустрацији за преношење дубине. Што је нешто удаљеније, то је мекше, мање контраста има и може изгледати светлије. Ближи објекти могу бити тамнији, са дубљим црним вредностима и већим контрастом. Оригинални Кинг Конг оличава ово. Џунгла је светла у даљини и тамна у првом плану, а преплављена је светлошћу и атмосфером. То је уобичајен трик који оставља утисак дубине.

Цхлое, с друге стране, није била непоколебљива ни у чему од тога у Етерналс-у. Није желела ниједан од тих тропа, само кристално чисте слике и живе боје. Рад са редитељем који је био осетљив на таква питања био је фасцинантан.

Можете ли да нас проведете кроз сцену у којој Серси претвара јурећи аутобус у латице руже како би спасио возача, као што сте споменули? Визуелни ефекат је био запањујући.

Постоји велика разлика у визуелним ефектима између онога што називамо анимацијом — што се може урадити помоћу снимања покрета или анимације кључног кадра, у којој аниматор улази и поставља позе — и онога по чему је наша компанија, Сцанлине, најпознатија, што је веома софистициран рад на симулацији великих размера. То је у суштини омогућавање компјутеру да симулира природно понашање шта год сценарио захтева, било да се ради о природним појавама као што су цунами или ерупције вулкана, или уништење великих размера. Снимак је био у складу са нашом уобичајеном линијом рада јер је симулирао стотине хиљада латица руже. Због великог броја објеката у интеракцији и потребе за исправним тежинама, итд., Ово је прилично тешко. Међутим, концепт је зачет рано и остао је са мном. Био је то одличан пример Серсијевих трансмутационих способности у акцији.

За нас је трик био да схватимо како да окренемо овај аутобус нагоре, а да притом задржимо тачно време и учинимо да изгледа реално. Аутобус је у потпуности компјутерски генерисан. За његове делове, користили смо прави аутобус и правог возача аутобуса – у ствари, то је прави возач лондонског аутобуса који игра тај део – али аутобус који видите на екрану је увек компјутерски генерисан аутобус. Покушали смо да то анимирамо на уверљив начин, са аутобусом који се окреће нагоре и носи тај замах док Серси не уђе и трансформише аутобус у латице цвећа. Тада је било питање да се латицама цвећа да реалистичан осећај.

Пошто су латице руже полупровидне, светлост се прелама кроз њих, дајући свему црвени сјај. Пошто у ваздуху није било на стотине хиљада латица цвећа, нисмо имали тај црвени сјај ни у једној од оригиналних сцена које су снимљене. Па смо се мало поиграли са тим да видимо како то можемо да уградимо у снимке.

Такође смо морали да додамо латице остатку секвенце, јер ако има свих ових латица цвећа свуда, требало би да се појаве и на осталим снимцима, чак и ако се Икарис и Кро свађају. Дизали смо латице цвећа сваки пут када би Икарис испалио своје очне зраке или када је дошло до турбуленције или измештања ваздуха. То је додало леп ниво детаља снимцима и дало им мало више кретања.

Девијанци имају тако изразит изглед. Да ли је било тешко радити са њима?

Клои воли аниме и била је посебно одушевљена дизајном створења у Принцесс Мононокеу Студио Гхибли. Ту су Девијанци добили нешто од своје јединствене природе и дизајна. Очигледно је да је Марвелов дизајнерски тим такође био укључен у креирање њиховог дизајна. Главно тело Девијаната је креирао [студио за визуелне ефекте] ИЛМ, али смо прво радили на девијантном тигру за индијску секвенцу. Нажалост, исечен је из финалне верзије филма.

У филму се може видети прелеп снимак наших хероја како јашу на старом индијском градском зиду, али ако трепнете, пропустићете. Та сцена је некада била много већа. Било је тешко одустати од тога, али верујем да је послужило корисној сврси да нам помогне да преведемо те кул концептуалне дизајне у покрет и осветљење како би могли да се интегришу у наше снимке.

Међутим, сећам се да сам у филму видео девијанта који је личио на тигра.

Да. У бици за Вавилон, на крају су користили наш девијантни дизајн тигра. Он само прави камео појављивање, али је присутан.

Хајде да разговарамо о Серсијевој визији Тиамута који излази из Земљиног језгра, што се дешава током секвенце појављивања. Како се та сцена развијала током времена?

Дакле, као и сви други Небесници у филму, изградили смо Тиамут. Упркос чињеници да су три Небеска које видите у Великом праску само у једном кадру, они су изграђени по истом високом стандарду квалитета и детаља као Тиамут и Арисхем, који се виде много више. Вета је створио Тиамута за сцену у трећем чину када Серси открива њихову праву мисију. Раније смо радили на фантастичном концепту масивног златног створења које пробија језгро Земље.

У идеалном свету, приступили бисмо свим визуелним ефектима снимљеним тако што бисмо се запитали: Како бисмо ово снимили у стварном животу? У овом случају, морали бисте да позајмите сателит. Тако смо пронашли локацију на мапи на којој је Клои желела да се та сцена одигра, користили смо податке о висини сателита Гоогле Еартх-а и додали нека додатна градска светла да бисмо саопштили чињеницу да ће овај догађај бити скуп. Из очигледних разлога, тешко је пронаћи референце за огромно златно чудовиште које излази из Земље, па смо размишљали о разговору са неким попут Нила деГраса Тајсона да сазнамо шта би се догодило да нешто изађе из Земљиног језгра као кокошка из јајета.

Шта би се догодило са атмосфером на Земљи ако би се то догодило? Када гравитација престаје да буде сила? И пошто је много магме и вруће материје које избијају из Земљиног језгра, а свемир је изузетно хладан, да ли се магма смрзава? Шта је са морима и морима и морима и морима и

То је много истраживања које треба да ставите на тањир.

Свакако јесте. Има много тога о чему треба размишљати, а када покушавате да све заснујете на стварности, можете заглавити покушавајући да све схватите. На крају крајева, покушавате да испричате причу, тако да мора бити кристално јасно шта се дешава. Све се ради о успостављању равнотеже између увођења довољно релевантних догађаја које људи могу разумети, а да притом останете довољно јасни да не преоптерећујете слику свим тим елементима.

Клои је, с друге стране, захтевала апсолутну јасноћу. То је тешко јер уживамо у наслагању сложености на слој сложености. На пример, на основу неких кул снимака које смо пронашли о ерупцији вулкана, у почетку смо имали диван кревет од облака са руком која се пробијала и гурала облаке даље, а она је на крају рекла: Не, нема облака.

У филму има пуно визуелних ефеката, али да ли постоје елементи за које би људи могли бити изненађени да науче да ли су визуелни ефекти?

Ово је невероватно. То је добро за играње. Са Серсијем, Спрајтом, Икарисом и Кро, има их неколико у секвенци Цамденових борби. На месту где је све снимано била је зграда у изградњи. Постављена је светла скела, и сваки пут када би се појавила у кадру, заузимала је централно место. Пошто би та сцена требало да буде мрачна, приметићете дигиталну зграду у том правцу током целог филма. То је деликатно.

Постоји и неколико снимака у тој секвенци који су снимљени на плавом екрану много касније, са малим редовима дијалога. Иза свих, пројектовали смо виртуелну позадину Цамдена. Било је и мало додатног посла јер су ове сцене снимљене месецима касније. Пошто је Лиа [МцХугх, који је играо Сприте] тако млада, можда ћете приметити разлику у њеном изгледу на неким од тих снимака.

Када су тако мали, изглед деце се брзо мења. Њено лице се није много променило, али је изгубила своју препознатљиву фризуру када је снимала филм. Као резултат тога, морала је да користи перику. На неким снимцима перика је функционисала добро, али на другима једноставно није изгледала како треба, што је било и очекивано. Као резултат тога, морали смо повремено да користимо пуну главу дигиталне косе да заменимо њену косу. За те снимке подизања, дали смо Лији дигиталну фризуру да би изгледала више као на дане када су снимане остале сцене.

Шта више волите: луде космичке снимке или невидљиве ефекте у оваквим филмовима?

Све је то део забаве. Невиђена страна ствари је увек узбудљива и забавна, али ја сам подједнако одушевљен очигледно видљивим, дизајнерским тешким комадима који омогућавају да се испричају епске приче попут ове. То је фантастичан начин да се испричају приче које нисмо могли да испричамо пре 50 година, у неким случајевима.

Марвел’с Етерналс је тренутно у биоскопима, а Диснеи+ сервис за стримовање ће бити покренут 12. јануара.

Препоруке уредника